今天，4月29日

什么特殊的日子吗？

是五一节前的倒计时？

是2019北京世界园艺博览会正式开园的日子

展会于2019年4月29日至10月7日举办

这里将是一个“百园之园”

来自中国和全世界各地的

100多个展园将同台亮相

汇集起全世界的美

不信？

来看可爱加强版植物总动员
萌呆啦~

这里汇集了各种有趣的植物

静待你的光临

下面让我们通过一幅长图

了解一下世园会的主要场馆

下面是小编整理的各省市展示园区

及国际展示园区的设计方案

部分项目附有来自网络的实景照片

一起欣赏一下吧~

云阶、云裳、云岗、云巢、云坞、云影……步入上海园，高低起伏的地势将为您带来丰富的游园体验：时而从露天到林下，时而从平坦到起伏，时而从平面到立体，人文与时尚感交织。

作为中国最现代化的城市之一，上海专注探寻人、城市、自然三者的和谐关系，形成了以精细打造、引领潮流、兼容并蓄为鲜明特色的海派园林。上海园以“云”为题，蕴含着四层含义。“云雨相依，是自然中水汽循环不可或缺的环节，滋养着大地万物；云的轻盈和高耸，象征着上升，进步；昔人有言‘祥云献瑞’，代表美好祝福；同时，以‘云’为题，希望生态景观、园林园艺能像‘云’技术一样，与人们紧密相连。”上海园总工程师赖虹如此解释。

↑ 鸟瞰图

借助蜿蜒起伏的地势，上海园一改常规展园的平面游赏方式，为游客准备了地面、空中云桥和云涧堑道三个不同标高的游园路线，使游客能从不同观景高程来体味园林园艺的美，仿佛被花海美景所包围。

众“云”之中，点睛之笔当数园中心的“云巢”。这是一处金属景观构架，既是一个展示中心，又是全园的视觉焦点。构架表皮由铝镁合金制成，由于表皮构件的疏密叠加，在园中不同视角望去，展现出如天上流云一般的变幻效果，如梦似幻。

↑ 云巢效果图‍

独具匠心的展园设计中，9个特色植物展示园荟萃成一道“植物大餐”。既有以蕨类植物为特色的阴生植物区、鸢尾菖蒲为特色的鸢尾专类园，还有芳香植物为特色的香草园、以水中乔木为特色的水上森林园，更有以园艺化果蔬为特色的可食植物园等。

↑ 总平面图

在铺装、扶手栏杆、座椅、小品构筑物、展示辅助系统等其他细节中，设计师们还从绘画艺术中获取灵感，借鉴晕染、泼墨、点彩、涂抹、枯笔等技巧来表现不同质感的植物造景。

赖虹说：展会期间，整座展园将运用不同花期的植物搭配，让月月都有主打的展示植物。

↑ 景观分区图

↑ 云阶效果图

↑ 云裳效果图

↑ 云影效果图

↑ 云岗效果图

↑ 云坞效果图

在植物景观方面，展园以开花、彩色地被、组合花境和观赏草类为主打特色。借鉴绘画中的“晕染”、“泼墨”、“点彩”、“涂抹”、“枯笔”等技巧来表现不同质感的植物造景。同时，充分利用上海新培育的新优园艺品种，按照不同花期形成集中、连续的特色种植组团。以骨干乔木作为群落核心，形成九大特色植物展示区，成为全园的核心亮点。另外，还充分运用垂直绿化技术，将上海最引人入胜的浦江两岸天际线用绿植的形式展示给游客。

实景展示↓

哈工大与易兰设计在2019年中国北京世界园艺博览中共同承担黑龙江展园的设计。展现了“绿色生活，美丽家园”的大会主题，与“让园艺融入自然，让自然感动心灵”的大会理念。以“中东铁路”为主线，让中外游客沿着鲜花铺就的龙江锦绣大路，徜徉在原始森林、边疆驿站、彩林树屋、渔舟江歌等独具特色的自然和人文景观中。起伏的林地景观和鲜花铁轨步道有机融合，一幅春花夏草、秋色冬意的多彩画卷展现面前。2019北京世园会黑龙江展园将以“中东铁路”为主线，让中外游客沿着鲜花铺就的龙江锦绣大路，徜徉在原始森林、边疆驿站、彩林树屋、渔舟江歌等独具特色的自然和人文景观中。起伏的林地景观和鲜花铁轨步道有机融合，一幅春花夏草、秋色冬意的多彩画卷展现面前。

本园的空间布局体现了当地“黑山白水”特色。利用微地形营造三面围合，中间开敞的空间关系。园区西南角为制高点，辅以高耸竖线条的油松，丛生元宝枫等植物，寓意小兴安岭茂密的原始森林。东部为体现乌苏里江，五大连池等自然景观，同时融入人们撒网捕鱼等生活场景的"渔舟江歌"！而中间开阔地代表了东北广袤的黑土地！以中东铁路为寓意的园路串联起各大节点！

展园内一组以“乌苏里船歌”为主题的白色金属构筑物，营造了渔民撒网捕鱼的瞬间。清晨的朝霞染红了江面，勤劳的龙江渔民往来拉网，船歌嘹亮。随着阵阵号响，渔网好似朵朵白莲盛开在流光溢彩的乌苏里江上。

网廊运用了新型钢结构体系创造出了自由变化的景观空间，该体系具有结构稳定、模数工整、拆装方便等特点，展示出独特的结构美和韵律美。除了渔网的意向外，六边形的白色网廊还隐喻了“雪花”的形态意象，辅以园艺化表达的植物花船，共同创造出独具龙江特色的空间景观体验。

“森林树屋”的设计以黑龙江木骨架建筑和游牧民居为形态原型，展示小兴安岭的绿色人居环境。“森林树屋”是位于展园内的蜿蜒起伏的地形之上的森林栖所，从外形及结构看，树屋结合了传统民居的钢结构骨架以及撮罗子的尖屋顶形态，营造出挺拔锐利的屋脊线条，延展了兴安岭地区的环境特色。

2019北京世园会湖南展园，将以“湘遇桃花源”为主题，利用“洞庭”“桃源”“芙蓉”等潇湘地的典型风物和意象，引领世人将湖湘文化向深处漫游。

湖南园的空间布局借鉴了《桃花源记》中欲扬先抑的手法，按“一线串多点”的结构铺陈，重点打造“武陵山石”、“洞庭春晖”、“五彩椒田”、“湘园居”等主要节点。园艺设计共采用了160多个植物品种，选择具有当地特色的植物如红花檵木、五彩椒、紫精灵紫薇、荷花、杜鹃、水稻、观赏蔬菜等，体现新时代人们所向往的“园居生活”。

“湖南展园将重点打造武陵山石、洞庭春晖、桃源寻梦、湘帘紫雨、敦颐讲学、湘园居等景观，用山、水、田、园将其穿成线、连成片，通过景观空间的转换、铺装材质的变化、植物氛围的多样来展现湘韵湘情。”设计师肖杰说。

湖南园入口处为“武陵山石”，这里立着张家界武陵石假山，一旁是武陵松、红继木桩，山石藤萝密布，一片森森然。穿过假山、豁然开朗，呈现眼前的是“桃源寻梦”。悠悠绿水旁，游人沿着清风亭、紫薇林向前漫步，悠然步入数百步的桃花胜景，呼吸着桃花的芬芳，沉醉于水光山色。出“桃源寻梦”，入“洞庭春晖”，小湖面象征着美丽的洞庭湖，潺潺流水跌入湖面，“山、水、林、田、湖”一一呈现眼前。沿湖而行，穿过紫薇花廊构筑而成的“湘帘紫雨”。沿水岸向前，湘妃竹、桂花、芙蓉花、杜鹃、湘莲、紫薇、玉兰等湖南特色的植物渐次映入眼帘，转湖走过石桥，来到“敦颐讲学”，追逐嬉戏的锦鲤、清澈的湖水、摇曳的荷花让人追忆起“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的唯美诗句。随即北转，来到“湘园居”，这里有一间板屋、一方院落，一块菜地，仿佛一个恬淡、纯美的天地。穿过院落，来到“五彩椒田”，一片杜鹃更替五彩辣椒，结合景石布置出花田层层叠、花色日日新的花海梯田景象。

2019年，当您步入北京世园会浙江园，眼前将会看到一幅“旧境江南山水秀”的瑰丽画卷。

设计师高博说：“浙江园以‘这山、这水、浙如画， 这乡、这愁、浙人家’为主题，通过园艺的手法来展示浙江的乡韵、乡音、乡情。”浙江园共有萦梦江南、湖山诗叙、栖蝶雅院、满园春色、古运汇芳五处景点。

这五处景点各具特色。萦梦江南通过假山跌水来展现浙江的秀山丽水，山头的“古郡亭”既是水源，同时也暗合源起浙江这一寓意；湖山诗叙则通过以富春山居图为原型的特色景墙，描绘浙江婉约的湖山画卷，通过历史地雕讲述浙江的古今人文，展现诗画浙江深厚的文采精华；栖蝶雅院是一处以浙江传统建筑与庭院为原型的庭院景观，结合寓意绿水青山的桑茶景观和梁祝相关的地雕、小品，咏唱的是一曲秀美两山、富美浙江的盛世华章；满园春色，通过这片丰饶花园的营建来展现近年浙江大花园建设的丰硕成果，展示花园浙江的绚丽风光；古运汇芳，以大运河码头为景观切入点，暗合浙江与北京之间“千年运河水潆涟，江南北国一脉牵”的不解之缘，同时景观舫的造型也寓意浙江将在红船精神的引领下再度起航，书写生态浙江、互联浙江、红色浙江的新篇章。

实景展示↓

八山一水一分田，旖旎风光在贵州。贵州，有着最原始的自然风光，溶洞、湖泊、森林、高山、峡谷、瀑布星罗棋布。2019北京世园会贵州展园，将利用贵州的山、水、田、林、洞织成一幅生态秀美的山水画卷，为世人展现多彩黔韵。

从展园总体来看，共分为入口形象区、中心展示区、生态展示区三个区域，入口形象区设计黔金丝猴地面浮雕作为导视，寓意金猴迎宾；右侧种植高粱并放置酒坛，将花卉从坛中流出，寓意“酒河之水酿美酒，美酒飘香迎宾客”。

中心展示区以田为设计灵感塑造蜿蜒自然的绿色产业风光，以素有“维C之王”的刺梨产业为代表，设计其雕塑放置于山体顶部，内部相对应打造茶饮文化空间，体现功能与景观的高度融合。同时，通过色彩丰富的特色中草药种植，形成视觉上的大地植物艺术。放置脚踏水车、稻草人与田鱼放养的理念来展现质朴的人文气息和古老智慧，草海水边放置生动而富有野趣的黑颈鹤，形成人与自然和谐共生的生态景象。

生态展示区以“林”为灵感，将展厅与鼓楼造型相结合，展厅利用大型盆景植物塑造鼓楼宝顶，结合苗族吊脚楼建筑结构，提取丹霞石地质色彩、垂直绿化工艺和“瀑布”为灵感，打造生态而独特的绿色建筑。整个展厅右侧设计梵净山蘑菇石作为视觉焦点，踩鼓场作为演绎广场，满足展园的视觉美感与实用功能。

江西园的主题为“匡庐秘境、世外桃源”。展园将以庐山为背景，以陶渊明所描绘的桃花源为蓝本，构建古人浪漫无羁的田园生活场景，并通过融入庐山山水画境、景德镇瓷板画、园艺花境等江西元素，体现江西园林的文化渊源，从花园、田园、家园三个层面拟古为今，呼应世园会“绿色生活 美丽家园”的主题。

江西园位于中华园艺展区华东组团内，东临湿地溪谷，出入口位于西南部，整体地势南高北低有2米缓坡，总面积2004平方米。全园以陶渊明“桃花源记”的山水意境为线索展开，通过瓷画山屏、假山、外围丘林、花田、草坪等地形，构成池、溪、湖、涧、瀑、潭等多样水景，营造幻境、雅境、野境、乐境四重意境。

在第一境之幻境，以陶渊明醉酒雕像为形象点题，构景“陶公醉酒”，以酒为水巧妙构成全园水景的源头。同时，瓷画山屏组合以唐寅《庐山图》为画境，以山型瓷板画为载体，周围遍植桃花，点缀江西杜鹃桩景、呈现世外桃源的梦幻画境；穿过溪山桃林，豁然开朗，以琴湖水涧与假山竹亭构成休闲空间，这里就是第二境之雅境，其中的桃林、岩石花境等营造琴湖问津、花径觅春的意境；经过假山，由多种菊花、竹篱笆、竹舍形成的菊圃景观，再现采菊东篱下、悠然见南山的“野境”，竹舍中布置瓷画、瓷器等展示陶渊明的田园诗句与归隐生活，营造“竹舍归隐”；菊圃回转、书琴湖畔，置一敞轩于幽兰庭前，作为隐者闲适纵歌、诗酒人生的场地，营造兰庭唱晚的“乐境”，让游客悠然忘归。

除了整体设计，展园处处可见匠心。在楹联题刻上，园内楹联均采用竹木嵌瓷的形式，内容反映陶渊明的诗词意境，点睛同时引发观者想象，并体现江西特色。园内设施小品以自然朴野为基调，景观建筑多采用竹、木等节能材料，吸取江南建筑精华，呈现清新自然的整体印象；铺装设计以瓷片、瓦片、青砖、自然块石等材料，融入文人气息的花街铺地，体现古朴自然的文化氛围，又做到环保生态。

实景展示↓

在安徽园中部，水系环绕着古村落意境的建筑小品，东西两侧是山野景观，西北侧是微地形和乔木林，营造出村落背依青山的意境，园中种植着安徽特色植物，为世界各地的人们展现安徽园的徽风古韵。整个园区由水口园林区、村落文化及生活园艺展示区、田野园艺区三部分组成，以蜿蜒的水系及徽州特色的青石板游览路串联成有机交织的整体。

在安徽园入口处，水口园林便为游客带来这一视觉享受。水口是徽州古村落特有的园林形式，有“中国的民间园林”之称。这里以拱桥、休息亭、跌水、大树、条石驳岸营造出水口园林的质朴、自然、清幽，以高耸的徽州牌坊和“迎客松”造型植物迎接游客。

实景展示 ↓

五彩经幡、鲜花柱、格桑花田、雪水溪流......这些西藏自治区特有的风物，您将在2019北京世园会西藏展园逐一欣赏。吞巴村是西藏自治区千年古村落之一，西藏园将以吞巴民居为核心，融合鲜花柱、五彩经幡、雪水溪流、格桑花、玛尼堆、雪山等元素，织绘出一幅展现尼木吞巴风光和当地幸福人居的画卷。

以吞巴民居为核心，西藏园共有前、后两个展示区。前景是以五彩经幡、鲜花柱、格桑花田、雪水溪流、玛尼堆、水磨藏香等组成的藏地田园风光；后景是以雪山台地、草甸、木栈道等组成的藏地山林风光。主体建筑吞巴民居将作为展园核心和视线焦点，承前启后、融汇贯通，带领整个展园完整诠释了西藏地区的民居生活。展园入口，是采用精致手绘花纹装饰的牌坊，既是入口标识，也是整个展园的“画框”。进入“画框”，一条石板路径直通向吞巴民居，两侧田园由色彩花卉组成的五彩经幡铺设，象征着“福运升腾”。田园一侧，雪水溪流蜿蜒而过，水边有一座神秘的玛尼堆，依放着几块刻有彩色符文的石板，旁边的左旋柳代表着文成公主对家乡的回望，也代表着汉藏两地的和平友谊。经幡的核心，是迷人的鲜花柱，它由多个品种的鲜花垂直悬挂构成，整体华贵大气，夜晚色彩绚丽，向四面八方旋转展示着它的美。

向前行走，成片的格桑花田环抱着吞巴民居，犹如花园民居，这些花种全部来源于藏区草甸野外手工收集，保持了格桑花纯净的血统。沿木栈道向前，溪流旁有一座水车，这是制作传统尼木藏香的设备。步入前方院内，可见到洁白而厚实的墙壁、素雅的香布、彩绘的窗框、透蓝的玻璃，窗外木阳台上放着几盆主人心仪的小花，小楼外观延续了传统的拉萨地区碉楼风格，但墙体结构、内外装饰均运用了部分现代材料和工艺，使整栋建筑建造周期更短、更为坚固美观、经济实用。为使各个展园在北国之春精彩绽放，延庆区农委作为“一对一”参展对接服务单位，因地制宜，协助参展单位顺利推进展区的建设和布置。

这是一座3000平方米的多彩园林，流线形的茶马古道贯穿南北，游路、水流、山石点缀其中，吉象迎宾、雀舞广场、茶语清心、风花雪月、湖光山色、沁芳坪、茶马印记、云峰飞瀑、枕峦亭、云岭花台、樱花谷、石林可园共“十二景”星罗棋布。

云南园↓

↑ 鸟瞰图

↑ 湖光山色

↑ 沁芳坪

↑ 石林可园

实景照片↓

江苏园↓

辽宁园↓

四川园↓

重庆园↓

陕西园↓

吉林园↓

青海园↓

河北园↓

山西园↓

新疆园↓

福建园↓

甘肃园↓

天津园↓

湖北园↓

河南园↓

山东园↓

内蒙古园↓

广西园↓

广东园↓

海南园↓

香港园↓

澳门园↓

台湾园↓

看完了国内的

再来看看外国设计师

带来了哪些值得一观的设计

日本著名设计师石原和幸先生为2019北京世园会设计的“桃源乡”展园，灵感从中国古文名篇《桃花源记》而来。“桃源乡”展园将文中描写的亲近自然的生活方式与设计师年少时铭记于心的故乡里山风景进行叠加，以此为题建造庭园，重现日本或中国逐渐消失的风景，以及美丽风景下人与人之间和睦相处的美好生活。

↑ 日本园设计师：石原和幸

庭园整体设计借鉴《桃花源记》中欲扬先抑的手法，采用原石矮墙将展园部分遮挡，通过日式门坊将游客引入园中，后引导游客沿着穿梭于花草林木中的蜿蜒小路，逐渐登至高处，最高处设置一座日式八角凉亭，置身亭中可俯瞰全园。庭园中多为水面，游客可感受到丰富的瀑布跌水景观与近水的植物景观。水池采用自然的形态，弱化人工雕琢的痕迹，园路围绕水池一周，象征着“人与水相依相存”。

展园植物以色彩为主题，通过对植物色彩的利用加强不同季节的印象。例如在春季盛放的樱花、桃花，在夏季保持优良观赏姿态的苔藓、荚蒾、紫薇，适合秋季观赏的彩叶类的槭树类、樱，以及在冬季仍然保持良好观赏状态的松、白桦、红瑞木、槲树。在植物造景的手法中，将通过多树种重叠，以多种色相及植物颜色的浓淡对比作为主要的植物造景手法。例如深叶色植物与浅叶色植物并置，橙红叶色树木与赤红叶色树木并置等。在日本的自然景观中，眺望郊野的山体，会在树木的萌发期及红叶期呈现出丰富的马赛克状的颜色图案形式。本次也将采用类似的斑块状颜色图样来表达。

此外，展园建筑物中会用到亚洲特有的木匠精细的雕空技术、泥瓦匠的花样水泥技术，植物造型技术，以及日本江户城等古城砌筑石墙的技术。

设计师表示，他想要带给我们的远远不止一个展园，而是通过展园传达出他的设计哲学。每个人心中都有自己的桃花源，纵然心中怀想的景象各异，而热爱自然，亲近绿色的心情却是一样的。美的空间会让人的内心变得柔软和感恩，我们需要在大都市里建造能令人怀念的风景，乡愁感可以促进和睦良好的人际关系，绿色可以将世界各国人民相连。

实景展示↓

中国与美国，是处于地球两端的两个国家，但两国几乎处于同一纬度，有相似的气候，这使得中国植物在美国繁殖传播成为可能。2019北京世园会，美国设计师乔治·哈格里夫斯和他的团队带来“东西园”，将通过对中美全球空间环境分析，探索中国本地植物如何影响美国乃至世界各地的公共空间设计，并尝试寻找东方与西方园艺空间的“和而不同”。

展园中，全球植物耐寒带被抽象成四个不同的区域，这四个区域都是被周期性开口的绿篱所分割，每一个区域都代表着一种典型的植物类型，参观者可以沿着每一个编织的网状结构探索每一个区域，进行视觉对比。四个区域由高到低，梯田状的场地使展园中的雨水都能排到最低的第四个区域，并在这里形成一个湿地景观。

在两国共有植物的基础上，这里还将展示两国同科属植物不同品种之间的对比。条状、云状、点状三种形式的种植构成了一个完整的组合。几何行列式低矮地被植物作为底层结构；稍微隆起的区域好像漂浮在条带上面的云朵，种植灌木花卉；小的圆形空间作为突出的点，孤植乔木。

展园外围的宽阔道路与各区域内部的曲折网状小路，形成了观看和体验花园的两个层面。主路沿着周边提供活力空间，公共空间内的游客可以以“局外人”的视角预先观察不同的花园环境。游客在外围行走时，随着路径偏移和打开，可观察到不同花园的景深。同时，小路和绿篱创造了更小的身临其境的空间。绿篱的高度刚好在视线的位置，当游客进入到区域内的网状小路，便成为了花园的一部分，可以近距离观察花园的同时，其本身也成为了被观察的对象。

曲线的边界创造了小的隐蔽空间，可以供人在里面思考，同时也能够让每一个游客展示自己的个性需求，产生好奇，促使人们继续穿越花园。随着绿篱设置的长线性的座椅增强了这条边界，同时给游客提供了休憩设施。

漫步在这个花园里，游客既可以单纯地享受花的美丽和芬芳，体验感官刺激；也可以展开丰富的想象，演绎植物从东方迁徙至西方的漫长旅程；还可以用理性的思维去探索不同气候影响下植物品种的差异。

2019北京世园会，荷兰设计师展园以“时光园”为名，将为世人带来一场时光之旅。游人将脱离周遭的喧嚣，沉浸入森林的光影和气息，游历三个不同主题的下沉庭院。

↑ 设计师：克里斯蒂安·多布里克

三个庭院由下降的“森林之路”相连。不同的材料、植物、色彩，营造出各不相同的庭院氛围。从入口步入森林之路，粗壮的树干拔地而起，将密集的游客群拉伸，逐步创造出安静的游园氛围。

第一座庭院为云中院，花园的植被简单低调，整齐排布的地被植物如苍翠欲滴的地毯铺开。这些地被多为喜荫的蕨类和苔藓，在它们之上，高大的松树直耸云霄。由于阳光的分布，这些松树只在顶部生有枝叶，树冠交错勾连，其下构筑的空间如哥特教堂般奇妙宏伟。沉静的氛围迅速冷却急切的游览速度，湿润柔软的绿色地毯让空气中少了一份喧嚣。在一片沉静中，新的生命开始孕育生发。

第二座庭院为韶华院，从春到秋，白色和粉色的花朵在院中恣意盛放。精心混合的野花和果树创造出感官的盛宴。一缕水雾喷渤而出，映射出阳光的七彩光芒。水柱凝结在火山块石垒成的假山上，涓涓细流顺着青苔和岩草四处滴溅。韶华院寓意生命中的青春岁月，光线与生命力催生出力量与梦想。随着季节的变化，院中的色彩、质感和气味也随之转换，与年轻生命的多姿多彩相互辉映。

第三座庭院为怀笑院，最后一段旅程持续向下深入，进入最后也是最大的一个庭院。在这里，生命的路径开始交汇，静谧、好奇，恍惚、欣喜，在这里转为盈盈笑语。一组砖砌台阶沿墙上上下下，创造出聚集停留的可能。

荷兰设计师展园由West8城市规划与景观设计事务所设计，West 8 是一家获得众多国际大奖的城市规划和景观设计事务所，1987年成立于荷兰鹿特丹，是艺术、城市规划与生态景观设计师中的代表。“在时光园里，游人或攀爬、或坐下、或拍照，彼此微笑，分享各自的游园故事，沉寂的花园恢复了喧嚣和活力。我们希望通过不同的设计手法，让这些树木、灌木和泥土能够唤起人们情感上的共鸣。”设计师表示。

“新丝绸之路”花园，是以中国提出的“一带一路”倡议为背景，选用丝绸之路景观带沿线的植物，构建的一个从北京到西方的花园旅程。整个花园由英国设计师詹姆斯·希契莫夫和汤姆·斯图尔特-史密斯联手创作。“我们希望创造一个新颖独特、充满趣味、色彩艳丽，具有强烈自然景观特征的花园。”其中一位设计师说。

花园整体布局采用林地包围草原的形式，以此创造一个独立于其他展园的感觉，使园内外的视觉语言互不干扰。游客经过由林地构成的花园外壳，才能逐渐接近并最终进入花园内部核心。

“这样的体验过程会给内部核心花园一个更强的存在感和抵达感。”设计师说。

花园中央开敞的全阳空间，借鉴分布于整个丝绸之路沿途的草原理念，营造拟自然的干草甸草原植被。植物选择为本土和非本土相结合，原产地来自中国、中亚、土耳其、东欧和北美等，这些植物都能良好适应北京自然环境且能露地过冬。

花园的园路主要由一对交错的环路构成，象征了古丝绸之路的不同分支。穿过林地横贯心形花园的弯曲路径，象征以铁路为依托的新丝绸之路。顺着它前进，能看到不断变化的景观，体验到阳光、阴凉、炎热和凉爽交替的感觉。

环路相交会处形成一个较为宽阔的广场，广场上矗立了一个大型的构筑物，既像帐篷又像大树，俯瞰整个园内空间。这个帐篷将由原竹制成，是花园中人们相遇聚集的地方，也是无机的人工构筑物和有机的植被相遇、融合的地方。

2019北京世园会，为了向世人呈现一个别出心裁的花园，丹麦设计师安德森和他的团队多次来到中国，从中国水墨画中汲取灵感，设计而成“Yuan”，意在解读中国传统哲学、美学基础上，通过独特的现代设计语言，探索人与自然的关系。

在“Yuan”的设计中，安德森借鉴了中国山水画前景、中景、后景的布局，用石、光、水、风、木、人等元素，来定义新的园林。安德森说：“在这其中，松树是永恒和不朽的象征，岩石是基础，光、水、风是大自然的语言，人类是所有元素的干扰、变化和组织者。”

花园中的骨干树种为松树，松树具有很好的审美价值和寓意，并且深深根植于中国文化中。它是永恒和不朽的象征，也代表着坚韧和成长。为了保持中国园林的品质特征，花园中用了不同种类的本土松树，带土球的松树可以放置在岩石上的平台上，展示自然美学与传统园艺的对立关系。

石，也称文人石或观赏石，在中国园林中一直扮演一个重要的角色，经常受到文人赞扬。如何将这一审美意趣转化到现代园子中？安德森发现， 中国古典园林中常用的自然石，如太湖石等是自然资源，稀缺而昂贵，现在已经很难找到了。因此，在新的花园中，他尝试用人造石来建造新的、可持续的美学。混凝土废料是现在最大的污染物之一，从环境保护和资源利用的角度来说，将废弃混凝土作为再生的混凝土骨料是非常有益的。安德森计划通过3D扫描和3D打印技术，把废料转化成形态不逊于天然石的人造景石，呈现在园区当中。

而光、风、水，这些属于大自然的语言，安德森又有更有趣的主意。他计划用自然和人工的方式在园子中展示光，通过反射镜和反射箔，让人们在小于42°折射角时欣赏到由五颜六色的“彩虹”。同样是通过自然和人工的方式，人们在园中还将有一个美好的空气感知体验，可以闻到松香、听到风声、感受微风。通过制造水雾，园区还将呈现一种神秘感，如中国绘画中的留白一样，让人流连。

“这将是一个打破视觉感知、带来感官体验的花园。走进园子，你可以赏岩石、闻松香、听风声、感受雾、爬上桥，慢慢踱步，感知一同游玩的同伴。”安德森说。

由于篇幅原因

无法在此一次性展示所有展园

有兴趣的朋友可以亲自去看看

最后附上世园会官网

入园指南、设计展示等

都可以在此查看哦~

2019北京世园会官网：

http://www.horti-expo2019.com/

注：

文章内容整理自人民日报、北京世园会官网及公众号、微博

<  完  >

注：本文由生生景观整理自网络。若需转载，请回复关键字“转载”获取相关规则。下方是生生最新招聘信息，欢迎查看哦~